Saint-Germain des-Prés
El barrio chic de Saint-Germain-des-Prés, cuna de la elegancia y el refinamiento, despliega sus encantos con un encanto hechizante. Entre calles adoquinadas, elegantes fachadas y letreros luminosos, emana una atmósfera encantadora, sutil mezcla de pasado y presente. Las boutiques de prestigio lucen escaparates cuidadosamente orquestados que atraen a los paseantes en busca de una elegancia atemporal. Los restaurantes chic e íntimos invitan a degustar sus delicias gastronómicas, donde los sabores se mezclan con el arte de vivir parisino. A lo largo de las calles bordeadas de galerías de arte, se desvelan tesoros artísticos que invitan a las almas sensibles a sumergirse en el mundo de la creación. No muy lejos, el Museo de Orsay, guardián de las obras maestras del Impresionismo, encanta a los amantes del arte de todo el mundo. A orillas del Sena, los bouquinistes, guardianes de la palabra escrita y del saber, ofrecen a los paseantes tesoros literarios de otra época. Y en el bulevar Saint-Germain, los emblemáticos cafés, entre ellos el Flore, se erigen como lugares de encuentro, donde antaño se reunían las mentes creativas para discutir, debatir y dejar su huella en la historia literaria de la capital. En este barrio encantador y cultural, el alma de Saint-Germain-des-Prés sigue vibrando, recordándonos la riqueza de su pasado y la vitalidad de su presente.
l'École nationale supérieure des Beaux-Arts
En el corazón de la Ciudad de la Luz se alza la École nationale supérieure des Beaux-Arts, un auténtico templo de la creatividad donde las ideas chocan en una danza frenética. Entre sus majestuosos muros, los artistas en ciernes bullen, tratando de dominar sus pinceles como magos en busca de su propia poción encantada. En los pasillos resuenan murmullos apasionados y risas cómplices, mientras los bocetos vuelan de un caballete a otro, creando un alegre caos artístico. Los profesores guían a sus alumnos por los tortuosos caminos de la creación, susurrando consejos tan misteriosos como un viejo grimorio. Y cuando el sol acaricia los tejados de París, los alumnos se escapan a los cafés de los alrededores, compartiendo sus sueños y frustraciones ante una humeante taza de café. La École nationale supérieure des Beaux-Arts es mucho más que un centro de enseñanza, es un mundo aparte donde se fomentan las locuras artísticas y se rehúyen las convenciones.
Institut de France
El Instituto de Francia, noble edificio cargado de historia, se yergue como un benévolo guardián en el corazón de la capital. Las majestuosas columnas sostienen una imponente cúpula, recuerdo de las hazañas intelectuales que aquí tuvieron lugar. En su interior, las silenciosas salas albergan inmensas bibliotecas, valiosos archivos y mentes eruditas que estudian con detenimiento obras milenarias. En los pasillos, el murmullo de animadas conversaciones resuena mientras investigadores, académicos y entusiastas intercambian conocimientos e ideas. El aire está impregnado de la fragancia del saber, mezclada con una pizca de polvo, testimonio de siglos de estudio y reflexión. El Institut de France encarna un lugar donde se reúnen mentes brillantes, donde las ideas cobran vida y donde el saber se venera con una solemnidad impregnada de una búsqueda incesante de la verdad.
Cour de Rohan
El Cour de Rohan es mucho más que un patio: es un remanso de creatividad e historia. Al cruzar sus puertas, entrará en un mundo único donde se mezclan armoniosamente diferentes épocas y estilos arquitectónicos. El Cour du Commerce Saint-André y la rue du Jardinet le guiarán por este espacio atemporal, a dos pasos del legendario café Le Procope. Edificios renacentistas, ladrillos antiguos, elementos insólitos y la presencia de vegetación crean una atmósfera única. El Cour de Rohan ha sido refugio de artistas de renombre como Balthus, que instaló aquí su estudio en 1936. También ha acogido a figuras influyentes como Georges Bataille, que solía organizar fiestas legendarias para intelectuales de renombre como Jean-Paul Sartre, Simone de Beauvoir, Michel Leiris y Raymond Queneau. En los años setenta, el artista David Hockney hizo escala aquí antes de marcharse a California. Figuras como la escultora estadounidense Sheila Hicks y el director canadiense Robert Carsen también han establecido aquí su residencia. Continuando con esta tradición creativa, la Fundación Alberto y Annette Giacometti ha encontrado su hogar en la mansión legada por Annette Giacometti, viuda del artista, en el número 3 del patio. De este modo, el Cour de Rohan se revela como un verdadero crisol artístico, donde pasado y presente se encuentran para crear un lugar impregnado de magia e inspiración.
Le jardin du Luxembourg
Le Palais et le jardin du Luxembourg
La sculpture de la Fontaine Médicis , l’une des plus belles de Paris, est l’œuvre d’Auguste Ottin. Il s’agit d’une représentation de Polyphème surprenant la nymphe Galatée dans les bras du berger Acis.
La sculpture représente un acteur de théâtre de la Grèce antique qui déclame son texte, lisant le manuscrit qu'il tient de sa main gauche. Il porte un masque relevé sur le front .
Le Palais et le jardin du Luxembourg
En el Jardín de Luxemburgo, las palabras callan y las flores empiezan a hablar. Las rosas, coquetas y perfumadas, susurran poemas de amor al oído de los paseantes asombrados. Los árboles, majestuosos y sabios, susurran historias olvidadas a través de sus ramas atormentadas. Los niños, risueños y despreocupados, bailan con el juego de la luz sobre el césped, creando efímeros cuadros de felicidad. Los bancos, acogedores y desgastados por el tiempo, ofrecen sus hombros a los enamorados que buscan un momento de ternura. En el Jardín del Luxemburgo, las horas se alargan suavemente, llevándose con ellas las preocupaciones de la vida cotidiana. Es un remanso donde el tiempo se detiene, la imaginación se despliega y los sueños alzan el vuelo.
Église Saint-Sulpice
Institut national du service public (auparavant ENA)
La iglesia de Saint-Sulpice, verdadera joya arquitectónica, es testigo de la agitada historia de su construcción. Construida a lo largo de varios siglos, ha dejado una huella indeleble en el paisaje parisino. Las impresionantes dimensiones de la iglesia la convierten en una de las más grandes de la capital, ofreciendo un grandioso espacio propicio para la contemplación y la espiritualidad. Sin embargo, la iglesia no está exenta de peculiaridades. Las dos torres, con su arquitectura distinta, cuentan la historia de arquitectos con visiones divergentes. Los altibajos de su construcción, entre cambios de concepto e interrupciones ligadas a la tormentosa historia de la Revolución, crearon una torre norte terminada y una torre sur que lleva más de dos siglos esperando los últimos retoques. En su belleza inacabada, la iglesia de Saint-Sulpice es un testimonio vivo de la turbulenta historia de la arquitectura y del esfuerzo humano.
La École nationale d'administration (ENA), fundada en 1945 y que se disolverá en 2021, es una antigua gran escuela francesa encargada de seleccionar y formar a los altos funcionarios del Estado francés. El 8 de abril de 2021, el presidente de la República Francesa, Emmanuel Macron, anunció la supresión de la ENA, que sería sustituida en 2022 por el Institut national du service public (INSP), cuya segunda misión consistiría en impartir formación inicial a los estudiantes de la función pública egresados de sus oposiciones, con el apoyo de otras escuelas de la función pública u otros organismos de formación, en particular ministeriales.
El objetivo es revisar la formación inicial de los altos cargos del Estado, haciendo hincapié en las profesiones, las competencias y la profesionalización, pero también romper las barreras entre administraciones desarrollando una cultura compartida de la acción pública.
Institut d'art et d'archéologie
En 1917, el diseñador de moda Jacques Doucet (1853-1929), coleccionista y mecenas de las artes, donó a la Universidad de París su formidable colección de libros de arte de todos los tiempos y países. La Universidad de París convocó un concurso que ganó el arquitecto normando Paul Bigot: una biblioteca de arte que albergara la colección Doucet estaría en el centro de un nuevo edificio que incluiría aulas.
Terminado en 1927, el edificio encarna el estilo historicista; va en contra de los dos estilos en boga en la época, la arquitectura moderna y el Art Decó. El edificio se organiza en torno a un patio central. El material utilizado puede parecer sorprendente: el ladrillo rojo de Vaugirard o Borgoña utilizado en su plasticidad es, en efecto, inusual en el paisaje parisino. Esta referencia a la arquitectura sienesa y veneciana se explica por el deseo de ofrecer un tono cálido de fondo al sol parisino. África también parece haber sido una fuente de inspiración: en la cornisa, los pequeños edículos que apuntan al cielo recuerdan a la arquitectura morisca o subsahariana.
El detalle más singular del edificio es el friso arqueológico tratado en bajo relieve en todas las fachadas. Este friso está formado por vaciados de terracota de esculturas griegas, romanas, medievales y renacentistas. Fue fabricado por la Manufactura de Sèvres.